Nº2 Het Tweede Interview Met Richie Luce

Betreed het fascinerende domein van creatieve chaos en doordachte visie met Richie Luce, een meester in het creëren van mysterieuze kunstwerken en mysteries die de verbeelding uitdagen en ons intellectueel puzzelvermogen prikkelen. Met een unieke benadering van creatie en een diepe drang naar artistieke vrijheid heeft Luce de kunstwereld doen opschudden met zijn onconventionele stijl.

In dit interview praten we over zijn recente werk, Nº2 The External Art Drive, een schijnbaar mysterieuze externe harde schijf die is getransformeerd tot een enigmatische creatie die de onmiskenbare stijl van het merk Richie Luce belichaamt. Wat dreef hem om dit kunstwerk te maken en wat schuilt er achter dit digitale mysterie?

Met zijn ideeën en de diepgaande betekenis achter zijn kunst, neemt Luce ons mee op een reis door zijn wereld van creatieve chaos die verpakt zit in zijn heldere visie. Ook praten we over zijn achtergrond in de muziekindustrie en zijn evolutie tot grensverleggende kunstenaar.

Laat je betoveren door de woorden van een kunstenaar die zichzelf voortdurend herdefinieert en blijf geboeid terwijl Luce ons introduceert in de grenzeloze mogelijkheden van zijn creatieve universum.

In de creatieve chaos is er nooit echt een vast patroon te vinden, maar vooral in het beginproces denk ik er niet zoveel over na; ik laat vaak het uiteindelijke idee op me afkomen terwijl ik creëer. Ik leef standaard in een chaos van creatie en ideeën, maar wel onder een overkoepelende visie waar lang en grondig over is nagedacht. Binnen dit overkoepelende hoofdconcept heb ik veel vrijheid om te creëren zonder te veel regels waar ik me aan moet houden; het is een creatieve chaos onder een deken van heldere orde. Binnen deze orde creëer ik op alle manieren die mij aanspreken en mindmap ik al mijn ideeën en mysteries tot een eigen gevisualiseerde wereld. En bij dit tweede kunstwerk klikte een idee over een externe harde schijf. Mijn proces gaat meestal als volgt:

Ik creëer altijd vanuit het hart op een manier die ik voel in het moment. Zo creëer ik al 20 jaar lang; ineens kan het klikken en komt er een idee in mijn hoofd waarvan ik denk: “Ja, dit is het” en ga ik met hyperfocus aan de slag. Ik creëer in alle creatieve vormen die je kunt verzinnen, vanuit het hart zonder concessies en begrenzingen, en later verbind ik alles aan elkaar met een bijpassend idee om er een officieel kunstwerk van te maken. Sommige andere mysteries en kunstwerken spoken al jaren rond in mijn gedachtenweb van ideeën, creaties en concepten, maar voel ik dat het nog niet helemaal klikt of de timing verkeerd is. Ik voel vanzelf aan wanneer welk idee rijp is voor een nieuw officieel kunstwerk, en zo is dat ook gebeurd met Nº2 The External Art Drive.

Het enige wat ik kan zeggen is:

Codes zijn er om gekraakt te worden.
Geheimen zijn er om ontdekt te worden.
En mysteries zijn er om opgelost te worden.

Let the games begin.

In mijn muziekcarrière heb ik meerdere malen rond de tafel gezeten met verschillende platenmaatschappijen en uitgevers. Ondanks dat ik veel met hen heb samengewerkt, kon niemand mij echt in een hokje plaatsen; mij werd altijd verteld dat ik geen doorsnee artiest ben. Ik was toen al bezig met veel meer dan alleen muziek. Niet veel mensen begrepen mijn gedachtegang en visie. Ik heb dan ook vaak gehoord dat ik te veelzijdig was en dat ik beter één stijl kon kiezen, maar zo zit ik niet in elkaar. Ik ben veel te creatief, nieuwsgierig en vooral leergierig om me te beperken tot één muziekstijl of creatieve vorm.

Nu, als kunstenaar, heb ik alles om mijn eigen visie, werkwijze en wie ik ben als creatieveling heen gebouwd. Daardoor heb ik nu alle vrijheid om per kunstwerk te bekijken wat ik wil maken en in welke vorm. Ik kom er nu ook pas achter dat ik nooit echt een artiest of songwriter ben geweest, maar meer een kunstenaar die ook muziek maakte en liedjes schreef.

Een andere reden is dat ik meer dan vijftien jaar lang in de muziekindustrie heb rondgelopen en dat ik iets nieuws en fris wilde doen. Ik wilde mezelf weer uitdagen met een nieuw avontuur, weer iets unieks bedenken en proberen een pionier te zijn en vanaf nul weer iets vooruitstrevends te bedenken en op te bouwen. Dus heb ik me een tijd volledig teruggetrokken, veel nagedacht, uitgeprobeerd, en gezocht naar wat ik nu echt wilde doen in het leven en hoe ik dat het beste vorm kon geven. Zo is het idee van de kunstcollectie van 99 exclusieve kunstwerken ontstaan en heb ik mijn roeping en levenswerk gevonden als kunstenaar.

Voor mij betekent kunstenaar zijn de vrijheid en mogelijkheid te hebben om mezelf te uiten in alle creatieve vormen die er zijn en me te laten leiden door mijn intuïtie zonder concessies. Het verschil tussen muzikant en kunstenaar zijn is dat je als artiest en muzikant jezelf vaak beperkt tot muziek maken, schrijven en optreden, terwijl je als kunstenaar een veel bredere uitlaatklep kunt hebben voor het uiten van je gedachten, ideeën en emoties. Denk aan beeldende kunst, conceptuele kunst, schilderkunst, poëzie, maar ook nog steeds muziek en liedjes schrijven. Hoe meer manieren er zijn om die gedachten, ideeën en emoties te uiten, hoe interessanter het voor mij is. Helemaal als je al die verschillende creatieve vormen kunt combineren. Daar wordt het voor mij echt interessant. Ik wil volledig vrij zijn in mijn creatieve proces en geen enkele creatieve vorm uitsluiten, en dan past kunstenaar beter bij mij dan artiest of songwriter.

Verder heb ik natuurlijk buiten het hele creatieve aspect om veel ervaring opgedaan en geleerd van de muziekindustrie. Ik denk dat de muziekwereld mij heeft laten zien wie ik wel wil zijn en wie ik niet wil zijn. Ik heb veel geleerd over de zakelijke kant die erbij komt kijken, ik heb mezelf ook goed leren kennen en veel verschillende dingen uitgeprobeerd. De twintig jaar aan ervaringen in de muziekwereld en als creatieveling neem ik dan ook zeker mee in mijn levenswerk als kunstenaar.

Ik sluit geen enkele artistieke richting of vorm uit, dus alles is mogelijk. Juist naar deze artistieke vrijheid heb ik zo lang gezocht als creatieveling. Wat wel echt vaststaat, is het overkoepelende idee dat er in totaal maar 99 exclusieve kunstwerken worden gemaakt, niet meer en niet minder, en dat deze kunstcollectie mijn levenswerk wordt. Hoe deze collectie van 99 werken ingevuld gaat worden, is een combinatie van pure creatieve expressie en andere ideeën die al lang zijn bedacht en uitgewerkt. Dat wil zeggen dat een deel van de collectie in de loop der jaren nog zal worden aangevuld met talloze ideeën, mysteries en creaties die ik nog zal bedenken en creëren. En voor een ander deel is er al veel bedacht en uitgewerkt. Natuurlijk is het gehele overkoepelende concept al lang bedacht. De visie, missie en het plan achter dit grote kunstmysterie zijn glashelder, maar binnen deze collectie is er dus ook alle ruimte voor vrije creatie en ideeën die de 99 werken zullen gaan vormgeven in de toekomst.

Over de geheimen, codes en mysteries die door al deze 99 werken en artistieke reis heen zijn verstopt, en die in de toekomst nog zullen worden verweven, zal door mij niet worden gesproken. Dat is het geheim van de kunstenaar en het uitdagende spel voor het publiek en de eigenaren van de werken. Zoals ik al eerder heb gezegd, streven we ernaar om het grootste kunstmysterie en spektakel van de 21e eeuw te creëren. Dit is onze belangrijkste focus waar alles omheen is gebouwd, en waar we alles aan zullen doen om het te verwezenlijken.

Voor nu zijn we bezig met Nº8 van de exclusieve kunstcollectie van 99 werken. Dit kunstwerk wordt verwacht op 28-08-2024. Stay tuned.